写在最前面
今天有幸参加了新闻学院博闻新声宣讲团的宣传培训，艾弘毅学长带来了第一课——《新闻摄影技巧》主题讲解。
艾弘毅
✦ “破浪前行的多学科新闻人，习惯用镜头讲故事”
教育科学研究院研究生，本科就读于新闻学院，曾任华中科技大学研究生新闻中心视频部部长、华中大记者团摄影部部长、V-fun影视团队技术部部长。在南方都市报、字节跳动、中国新闻社等媒体实习，具有丰富的新闻摄影和视频制作经验。
在这次培训中，艾弘毅学长以其丰富的摄影知识和实践经验，为我们展现了新闻摄影的精髓。他的讲解不仅逻辑丝滑，而且深入浅出，从小白一步步教到进阶、再到实战应用，每一个环节都充满深刻见解和实用建议。
- 技术详解: 不仅分享了拍摄技巧，还深入讲解了相机的技术操作。
- 实用性强: 课程内容贴近实际新闻摄影场景，具有很高的应用价值。
- 多场景应用: 涵盖了多种新闻摄影场景，提供了较全面的技术支持。
作为摄影新手的我，也能快速把握关键要点，是一次难得的学习机会。
以下是本次培训的一些重点摘录，方便自己回顾应用，希望能为其他宣传工作者or摄影爱好者丰富视角。
摘要
在此次授课中，深入浅出地讲解了新闻摄影的多个关键点。
- 拍摄角度与视角: 讨论了不同拍摄角度带来的视觉效果，如平视、俯视和仰视，以及它们如何影响照片的情感表达。
- 构图与焦点: 强调了构图的重要性，特别是在体现主体和背景时的技巧，如何通过虚化背景来突出主体。
- 光线运用: 讲解了如何根据不同光线条件（如逆光、侧光）调整拍摄策略，以及如何运用光线创造情绪。
- 相机操作技巧: 详细介绍了相机的操作，包括光圈、快门速度、ISO设置等，以及如何根据不同场景进行调整。
- 场景拍摄技巧: 针对不同场景（如室内会议、室外活动、人物访谈）的特殊拍摄技巧。
- 手机摄影注意事项: 答疑阶段，提供了使用手机进行新闻摄影的建议和技巧。
构图与拍摄角度
在新闻摄影中，构图和拍摄角度是表达视觉故事的关键元素。
景别
景别是指由于在焦距一定时，摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在摄影机录像器中所呈现出的范围大小的区别。
人物表情与叙事
- 展现拍摄的背景环境。
- 在拍摄时，确保可以清楚地看到人物的表情，这对叙事至关重要。
- 注意细节：例如，避免“切头”现象，即不要在不恰当的位置切断人物头部，这会影响照片的美感。
远景与特写
- 远景和特写都是用来强调情绪的强大工具。
- 它们通常集中于展示人物的特定部分，如眼睛或手部，来传达特定的情绪或故事。
构图与拍摄角度
了解不同拍摄角度的特性，可以帮助摄影师选择最佳的拍摄角度来表达所需的效果。
在拍摄时，选择合适的角度非常关键，比如平视、仰视或俯视，每种角度都能带来不同的情感和视觉效果。
- 平拍：用于叙述和展示平等视角的故事。
- 仰拍：创造一种压迫感，强调被摄对象的力量或威严。
- 俯拍：提供全局视角，展示事件的整体情况。
案例
- 一张战争时期受伤小男孩的照片，直接且有力地传达了情感和故事。
- 通过仰拍，如拍摄一个驯猴人，可以在视觉上增大主体，给观众带来强烈的压迫感。
- 俯拍，如使用航拍或从高处拍摄，能提供现场的全局视角，帮助观众更全面地理解场景。
主体、陪体、前景、背景
- 主体：是画面中的焦点，体现主题思想。
- 陪体：与主体构成特定关系，辅助表现主题。
强调主体
- 确保主体（比如体育摄影中的运动员）在画面中占据重要位置。
- 使用虚化处理，如将观众虚化，可以强化对主体的关注。
利用前景和背景
- 前景：位于主体之前，增加画面深度。靠近镜头位置的人物、景物。
- 背景：位于主体之后，用于渲染和衬托主体。
前景和背景的设计至关重要，可以增加画面的层次感。
例如，在战争摄影中，破损的建筑作为前景可以增加照片的情感深度。
层次感的创造
- 通过巧妙地设置前景（如树叶）可以使画面更有动感和层次感，尤其是在风光摄影中。
探索新闻摄影中的构图技巧
在新闻摄影中，掌握构图技巧是至关重要的。一个好的构图不仅可以使画面更加美观和平衡，还能更好地传达故事和情感。
基本构图技巧
构图技巧的应用实例
实例分析
- 在拍摄人物时，考虑人物的朝向和视线方向，可以帮助确定最佳的构图位置。例如，如果人物面向画面的一侧，那么将人物放置在画面的另一侧可以创造出视觉平衡。
- 在拍摄群体场景时，选择几个关键人物作为焦点，使用三角型构图技巧，可以避免画面显得杂乱无章。
- 使用引导线，如道路或建筑线条，可以创造动态感，并引导观众的视线深入画面。
- 对于想要突出的特定对象，如战争纪念碑或重要人物，中心构图是一个有效的选择。
1. 黄金分割和九宫格
- 黄金分割：这种方法将画面分割成具有特定比例的部分，主体放在这些分割点上，可以使画面更加美观和平衡。
- 九宫格：通过将画面分成九个等分的格子，将主体放置在交叉点上，同样能够创造出平衡和谐的视觉效果。
2. 三角型构图
- 在画面中形成稳定的视觉焦点，尤其适用于多人场景。通过在画面中创造三角形状的布局，可以增加画面的稳定性和吸引力。
3. 引导线构图
- 使用画面中的线条（自然或人造）引导观众的视线，增强画面的纵深感和动态感。这些线条可以是道路、建筑线条，甚至是自然界中的形状。
4. 中心构图和对称构图
- 中心构图：将主体放置在画面中心，用于强调该主体，适用于需要突出单一主题或对象的情况。
- 对称构图：通过在画面中创造对称效果，增加视觉的平衡感和和谐感。
多实践练习
构图技巧在新闻摄影中发挥着至关重要的作用。通过细心地运用这些技巧，摄影师不仅能够提升作品的视觉质量，还能更有效地传递故事和情感。掌握这些技巧需要不断的实践和探索。
深入理解摄影中的影调和光线
摄影不仅仅是捕捉瞬间，更是通过光线和影调来表达情感和故事。理解影调和如何利用光线，是每位摄影师技艺提升的关键。
影调的重要性
影调指的是画面的明暗层次、虚实对比，以及色彩的色相明暗等之间的关系。影调的不同，可以创造出截然不同的视觉和情感效果。
影调的分类
- 低调、中调、高调：根据照片的整体亮度进行分类。低调照片通常较暗，高调则较亮。
- 短调、中间调、长调：依据照片亮度的分布广度来定义。短调指亮度变化范围较小，长调则反之。
直方图的应用
直方图是摄影中一个非常实用的工具，它显示了画面中所有像素的亮度值分布。
如何读懂直方图
- 暗部（阴影）、中间调、亮部（高光）：直方图将画面的亮度分为这三个区域。
- 低短调、低中调、低长调：这些术语描述了画面在阴影部分的亮度分布。
防止过曝和过暗
- 使用直方图可以有效避免过曝或过暗的问题。
- 确保直方图中的数据不会过度集中在左侧（过暗）或右侧（过曝）。
- 平衡好直方图的分布，可以帮助摄影师获得更准确的曝光。
影调在创意表达中的运用
了解并掌握影调的运用，对摄影师来说至关重要。通过精确的光线和影调处理，不仅能够提升照片的美学价值，还能更深刻地表达故事和情感。
- 创意摄影：使用不同的影调，可以创造出具有不同情感和风格的图像。例如，短调照片通常给人一种神秘、深沉的感觉，而长调照片则信息丰富，视觉效果更为丰富多彩。
- 新闻摄影：在新闻摄影中，合理运用影调不仅能增强新闻图片的表现力，还能更好地传递新闻现场的氛围和情感。
光线角度及其效果
光影魔法：理解不同光线角度的摄影效果
摄影艺术的核心之一在于光线的运用。
不同的光线角度可以创造出截然不同的视觉效果和情感表达。
后面将探索各种光线角度及其在摄影中的应用。
1. 面光
- 特点：光线直射主体的面部。
- 效果：面光能清晰展示面部细节，使人物特写更加清楚明亮。
2. 侧光
- 特点：光线从一侧打来，约45度角。
- 效果：侧光增强了人物的轮廓和立体感，创造出更有层次的影像。经典的“罗布朗”效果就是通过侧光实现，能突出面部五官。
3. 逆光
- 特点：光源位于摄影主体的背后。
- 效果：逆光能勾勒出人物的轮廓和细节，如发光的发丝。逆光拍摄需技巧性地使用，以避免过暗。
4. 顶光
- 特点：光线从上方垂直打下。
- 效果：顶光可能会造成眼部阴影，使面部显得深邃、难以捉摸。在室内拍摄时应避免直接使用顶光。
5. 底光
- 特点：光线从低处向上照射。
- 效果：底光常用于恐怖电影，创造出诡异、恐怖的效果。日常摄影中应避免使用。
基础布光：三点布光法（人物访谈等）
对于人物访谈或肖像摄影，三点布光法是一种基础而有效的技巧。
- 主光源：作为照明主体，常采用面光或侧光。
- 背光：从后方或侧后方照射，增加轮廓清晰度和立体感。
- 补光：用于平衡光线，减少阴影，通常位于主光源的对面。
镜头的选择和景深
相机镜头和焦段
镜头是摄影的眼睛，不同类型的镜头适用于不同的拍摄场景。
镜头类型
- 广角镜头 (15-35mm): 主要用于风景和建筑摄影。广角镜头可以捕捉更宽广的画面，但可能造成边缘畸变，尤其在拍摄人像时应避免将人物放置在画面边缘。
- 中焦镜头 (35-85mm): 适用于日常拍摄和人像，提供比较真实的视觉效果。
- 长焦镜头 (85-300mm): 用于远距离拍摄，如野生动物摄影。长焦镜头能够压缩空间感，使远处的物体显得更近、更大。
镜头功能
- 定焦镜头: 焦距固定，画质通常更优，更适合专业摄影。
- 变焦镜头: 焦距可变，灵活性更高，适合多变的拍摄环境。
景深的影响因素
- 光圈: 光圈越大（数值越小），景深越浅，背景虚化效果更明显，适合创造电影感或人物突出的效果。
- 焦距: 焦段越长，景深越浅，背景虚化更加明显。
如何实现良好的虚化效果
- 选择大光圈（低f数值）以增强虚化。
- 使用长焦镜头进行拍摄。
- 将相机靠近拍摄对象，进一步增强虚化效果。
相机操作基础
- 模式选择:
- 自动挡 (A): 光圈、快门、ISO全自动，适合初学者。
- 程序自动 §: 自动曝光，但允许调整总体亮度，适用于快速抓拍。
- 光圈优先 (Av): 手动设定光圈，快门自动调整，适合控制景深和虚化。
- 快门优先 (Tv): 手动设定快门速度，光圈自动调整，适合捕捉动态场景。
- 手动模式 (M): 全手动控制，适合经验丰富的摄影师。
- 焦点选择:
- 自动对焦: 快速方便，适用于大多数情况。
- 手动对焦: 精准控制焦点，适合特定场景或创意摄影。
- 曝光检查:
- 利用相机的直方图功能监控曝光水平，避免过曝或欠曝。
曝光三要素
摄影的基础离不开对曝光的理解和掌握。曝光由三个主要参数组成：光圈、快门和ISO。
光圈 (Aperture)
- 作用：控制镜头进光量。
- 特点：数值越小，光圈越大，进光量越多。
- 影响：光圈大小直接影响景深和背景虚化程度。
快门速度 (Shutter Speed)
- 作用：决定快门开合的时间。
- 特点：快门速度越慢，光线暴露时间越长。
- 应用：快速运动捕捉、长时间曝光等。
ISO
- 作用：调整相机感光度。
- 特点：ISO值越高，感光度越强，但噪点也越多。
- 平衡：在光线不足的情况下提高ISO，但需注意控制噪点。
白平衡 (White Balance)
- 重要性：确保照片色彩的真实还原。
- 调整：可根据环境光源调整，如日光、阴影等，以获得最佳色彩效果。
相机关键按钮和功能
相机作为摄影师的主要工具，其复杂性和灵活性源于其各种按钮和设置。
通过熟悉这些基本的相机功能，将能更有效地控制您的摄影作品。但最好的学习方法是实践。最近天气好，带上相机去外面探索和拍摄吧！
以下是一些基本按钮及其功能的解释：
1. 波轮
- 主要用途：调整曝光和快门速度。
- 功能描述：波轮可以调整整体曝光，让画面更亮或更暗。在不同的拍摄模式下，它还可以用来调整快门速度或光圈大小，这取决于选择的模式。
2. 模式切换
- 主要用途：更改相机的拍摄模式。
- 功能描述：模式切换键允许在自动模式、程序自动模式、光圈优先、快门优先和手动模式之间切换，每种模式针对不同的拍摄需求。
3. 取景器和屏幕模式切换
- 主要用途：在取景器和屏幕显示之间切换。
- 功能描述：这个功能允许根据拍摄条件和个人偏好，在电子取景器和屏幕显示之间切换。
4. 对焦点选择
- 主要用途：选择和调整对焦点。
- 功能描述：通过这个功能，可以选择相机的对焦点，无论是将其放在画面的中间、左边还是右边。这对于构图和确保主要拍摄对象清晰对焦非常重要。
5. 自动对焦和手动对焦切换
- 主要用途：在自动对焦和手动对焦之间切换。
- 功能描述：根据拍摄的需要，可以选择自动对焦快速捕捉画面，或者使用手动对焦进行精细调整。
6. 回看和删除
- 主要用途：查看拍摄的照片并删除不需要的照片。
- 功能描述：拍摄后可以立即查看照片，确保质量，并快速删除不满意的照片以节省存储空间。
7. 变焦控制
- 主要用途：调整焦距。
- 功能描述：这个控制功能允许在镜头的不同焦距间切换，例如从广角到远摄，适用于不同的拍摄场景。
新闻摄影实例讲解
新闻摄影不仅仅是记录事件，更是讲述故事的艺术。以下是一些技巧，可以帮助在新闻摄影中取得更好的效果：
室内会议摄影
- 全景: 捕捉场景的全貌。例如，在拍摄毕业典礼时，从体育馆的二楼看台使用广角镜头拍摄全景。
- 中景: 关注关键领导或学生的发言。
- 空镜头: 捕捉现场氛围和活动的场景细节。
- 曝光技巧: 使用闪光灯或大光圈来应对室内光线不足的情况。
室外活动摄影
- 全景: 同样要展示活动的整体场景。
- 特写: 捕捉每个活动环节中的重要瞬间和人物。
- 曝光控制: 注意不要过曝。
- 创意拍摄: 尝试不同的角度和视角，例如使用俯拍等方法拍摄马拉松等活动，增添照片的趣味性和创造性。
关键注意事项
- 关键时刻的捕捉: 在拍摄领导或学生发言时，确保不错过任何重要时刻。建议使用高速连拍模式以捕捉最佳表情和瞬间。
- 快门速度: 为了捕捉更清晰的瞬间，快门速度至少要达到1/500秒或更快。
- 空间构图: 在拍摄时考虑照片的构图，确保人物位置和场景布局的协调性。
运动摄影
运动摄影的关键在于捕捉动态瞬间和展现运动的魅力。
- 快门速度: 快门速度至关重要，尤其是在捕捉快速运动的场景时。一般建议至少使用1/500秒的快门速度，以确保清晰捕捉运动瞬间。
- 多样拍摄角度: 尝试不同的拍摄角度，以增加照片的动感和冲击力。例如，从起跑线旁或不同角度拍摄，可以带来新的视觉体验。
- 镜头焦段选择: 通常情况下，运动摄影更倾向于使用长焦镜头，因为运动对象往往与摄影师距离较远。
人物访谈摄影
在拍摄人物访谈时，不仅要捕捉人物表情，还要呈现访谈的氛围。
- 全景和侧面: 拍摄全景以展示访谈的整体环境，同时利用侧面拍摄表现访谈者的表情和情绪。
- 中景: 在双方进行对话时，使用中景捕捉双方的表情和互动。
- 注意补光和光圈使用: 使用大光圈可以帮助虚化背景，突出主体。如果光线不足，可以适当使用补光设备。
实战技巧
- 合理安排坐姿和位置: 比如利用窗户的自然光，确保光线落在被采访者脸上，形成柔和的影调。
- 多角度拍摄: 除了正面对话的照片，也可以拍摄采访者的侧面和背景，这样能更全面地记录访谈过程。
如何拍摄夜景：技巧和设备
拍摄夜景可能是摄影中最具挑战性的方面之一，同时也是学院活动经常面临的挑战。
拍摄夜景并不总是关于完美的技术，有时候也需要实验。
以下是一些关键点，可以帮助提升夜间拍摄技巧：
1. 克服光线不足的挑战
- 光线不足时的噪点问题：在弱光条件下，为了获得更多的光线，相机通常会提高ISO设置，这会增加照片的噪点。如果想降低噪点，需要保证环境足够亮。
2. 使用闪光灯和其他光源
- 补光的重要性：在拍摄夜间活动（如荧光夜跑或新春舞会）时，使用闪光灯或其他光源来补充光线是非常必要的。如果没有外部光源，尝试利用现场的光线，如射灯或追光灯，来照亮主要拍摄对象。
3. 选择合适的镜头和设置
- 使用大光圈镜头：大光圈镜头（如f/1.4）能够在弱光条件下捕捉更多的光线，从而减少噪点。对于预算有限的情况，f/1.8的镜头也是一个很好的选择。
4. 控制环境
- 环境控制：在复杂的光线环境下，如没有足够的光源，试着控制环境。比如，让人物靠近光源或调整拍摄位置，以获得更佳的光线效果。
5. 实践和经验
- 多拍多练：摄影是一个不断学习和实践的过程。即使在难以处理的情况下，也不要气馁，多尝试不同的设置和技巧可以帮助您逐渐掌握夜间拍摄。
交流答疑: 手机摄影与新闻摄影技巧
摄影是一种表达和记录世界的方式。在本次交流会中，我们探讨了手机摄影的注意事项以及新闻摄影的实践技巧。
无论是使用手机还是专业相机，摄影都是一种技艺和艺术的结合。通过不断的学习和实践，可以提高自己的摄影技能，更好地捕捉和表现这个多彩的世界。
手机摄影注意事项
手机摄影虽然简便，但也有其局限性和技巧需求。
- 避免过度变焦: 手机的长焦通常为电子变焦，可能导致画面模糊。在拍摄远距离对象时，尽量避免使用手机的变焦功能。
- 构图重要性: 手机摄影主要关注构图。运用黄金分割、三分法等构图原则，可以提高照片的视觉效果。
- 合适的拍摄对象: 手机更适合拍摄合照或大环境。尽量利用手机广角和标准焦段的优势。
新闻摄影实践技巧
新闻摄影要求摄影师能够快速捕捉并表现新闻事件的精髓。
- 多看多练习: 掌握摄影技巧的关键在于不断实践和观摩。学习荷赛奖等知名摄影奖项的获奖作品，可以启发灵感。
- 学习大师作品: 研究著名摄影师的作品，如黑白摄影大师——何藩的光影处理，可以提高对摄影艺术的理解。
- 利用资源: 利用网络资源，如摄影社区、专业网站等，观看和学习优秀的新闻摄影作品。
