将AI技术与您的艺术创作相结合是一个充满可能性和创新的空间。AI技术在艺术创作中的应用是一个多维度、具有争议性的话题。根据提供的参考信息，我们可以从几个不同的角度来评价这一现象：
- 创新与辅助工具：
- 学者们认为，AI技术已不仅仅是我们书写与表达的工具，它还在塑造着我们的思考方式和创作方法。AI驱动的互动叙事具有动态生成、自适应叙事、可扩展性等特点，为用户提供了一个有趣的意义空间，允许用户最大限度地参与其中。
- 艺术家和专家们对生成式人工智能在艺术创作中的作用有不同看法。有人认为AI更多是在模仿人类，拼凑素材，而无法实现真正的创作；另一方面，也有人认为AI正在帮助创作者实现想象力，并可能在借用人类的灵魂”创造内容。
- 效率与创意：
- AI技术能提高艺术家的工作效率，但不能取代艺术家的创意和情感。例如，在漫画创作中，AI可以帮助设计具有特定作者风格的人物，并创作故事基本情节，但团队成员认为其创作能力仍有缺陷，需要多次引导和改进。
- 在音乐创作领域，AI技术已从技术辅助走向创造力”领域，可以帮助创作符合特定风格特色、又具有艺术想象力的作品。
- 协作与传承：
- 人与AI可以共同形成创意、故事写作和成稿的最佳交互形式”。例如，AI助力续写日本漫画家遗作，展示了AI在传承艺术家作品方面的潜力。
- 艺术家们肯定了数字艺术和AI发展的积极作用，并认为虚实共生、人机协同、融合发展是最好的选择。AI技术与艺术创作的结合成为新的趋势，展现影像的无限可能。
- 挑战与伦理：
- 尽管生成式人工智能提供了许多便利和提升效率的可能，但也存在一些问题和挑战，比如电影创作与AI应用结合的人才稀缺，以及国产大模型在算力上的限制。
- AI是否会取代人类创造者，引发失业和版权问题等伦理问题也备受关注。
综上所述，AI技术在艺术创作中的应用展示了其潜力和价值，同时也引发了一系列需要深入研究和讨论的问题。
